Koji Yamamura 山村浩二, maestro dell’animazione sperimentale

Koji Yamamura è uno di quegli autori geniali, appartenenti alla generazione del secondo dopo guerra, presenti in Giappone. Autori del calibro di Hayao Miyazaki per i lungometraggi animati; Riuychi Sakamoto per la musica; Takeshi Kitano, per il cinema, e altri che non sto ad elencare. Personaggi che hanno contribuito a rinnovare i linguaggi dei generi con cui lavorano. Considerati dagli addetti ai lavori delle vere autorità nel loro campo, tanto da aver raggiunto una fama e popolarità globale, anche in quelle fasce della popolazione dedita al solo consumo di prodotti di massa.

Koji Yamamura non è da meno, è un grande innovatore, internazionalmente riconosciuto e apprezzato. la popolarità di questo autore non è pari a quella degli autori su citati, a mio parere, solo perché il genere dei corti d’animazione non ha una distribuzione e un seguito di pubblico come i suddetti generi

Le opere di Yamamura, definibili sperimentali perché portano innovazione al genere, sono caratterizzate da forme di inquadratura  inedite, intreccio di primi piani oggettivi e soggettivi. Con la camera che alterna lo sguardo dal soggetto dell’enunciato all’oggetto rappresentato e viceversa. Mix di inquadrature, questa, funzionale ad esprimere con intensità l’interiorità emotiva e cognitiva del protagonista dell’opera. Sono dei corti introspettivi che descrivono le inquietudini, i pensieri, le ansie, la fantasia e le emozioni dell’autore.

La profondità, quasi 3D, è resa grazie al tratteggio di china e l’originale tratteggio dei disegni rimanda a certa produzione illustrata per l’infanzia. Le tematiche trattate sono profonde e quasi sempre legate a temi sociali e d’attualità con determinati risvolti psicologici individuali.

Yamamura con le sue opere è stato precursore di un tipo di animazione sperimentale, impegnata e di qualità venata da una sottile nota di genuina ironia.

In Kafka Inaka Isha (2007), rappresentazione dell’opera di Franz Kafka del 1919, le atmosfere sono oniriche e angoscianti, le figure sono alterate e i tratti fisiognomici sfigurati in maniera grottesca. I tratti grafici e la struttura narrativa dell’opera sono molto efficaci nel creare un’atmosfera tipica dell’universo kafkiano.

The Old Crocodile (2005), è una intensa opera antropologico-sociale sui misteri e le stranezze della vita oltre che un trattato sulla solitudine e la vita di coppia.

A rivelare l’interesse ambientalista di Koji Yamamura è lo spot creato a sostegno della campagna di Greenpeace contro l’uccisione delle balene, Dal titolo Man and Whale(2007).

Consiglio il sito ufficiale di Koji Yamamura per approfondimenti, lista delle opere e news.
またね！！

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